Искусство — это не то, что оно ест: Лигия Папе в Hauser & Wirth

Want create site? Find Free WordPress Themes and plugins.

В 1928 бразильский художник Тарсила функция Амарал опытный ее тогдашний муж, поэт Освальд де Андраде, картина маслом с искаженной фигурой, сидящей рядом с кактусом, озаглавленная Абапору (Человек, который ест человека ). Очарованный ярким чудовищем картины, де Андраде начал писать «Manifesto Antropófago» (Манифест каннибализма), который считается основополагающим текстовым раскрытием бразильского модернизма. Отвергая европейское культурное господство, де Андраде известен своей культурой, которая может случайно или случайно синтезировать коренное происхождение страны с ее более поздними глобальными влияниями, что символизируется актом поглощения западных ценностей и их переваривания для формирования необычных выражений. Манифест произвел впечатление на антропофагов, распространяющих 2000, которые выдали бразильский «культурный каннибализм». произведения искусства, ставшие попыткой выдержать мировые культурные потрясения того времени.

Связанные статьи

Одним из художников, захваченных возможностями антропофагии, стала Лигия Папе (1927 — 2004). Один из основателей бразильской Neo-Concrete циркуляции, Пейп раздвинул формальные границы, раздвинутый жаждой закрепить произведения искусства и образ жизни. Полюбуйтесь де Андраде, ее привлекло историческое прошлое других народов Тупи, особенно община Тупинамба, и их применение церемониального каннибализма, все то устройство, по которому они пожирали своих врагов, «больше не от голода», — объясняет она, « тем не менее, чтобы поглотить и ассимилировать духовные способности другого ». Каннибализм, несомненно, стал в целом назван западными людьми как один из мотивов, по которым коренные общины хотели быть покоренными, без ссылки на собственное историческое прошлое Европы.

На выставке Hauser & Wirth выставка Папина «Тупинамба» рассматривает границы и возможности антропофагического видения де Андраде в нежном историческом прошлом Бразилии колониализма, геноцида коренных народов и диктатуры ополченцев. Но в качестве довольно любопытного предмета интереса к после художественному произведению культурной гибридности, которое может скрыть неравномерную энергетическую динамику прошлого (де Андраде стремился сосредоточиться на размышлениях). о «человеке, страдающем от машины»), Пэйп останавливается на 2-м «мстительном» насилии, о сохранении колонизированных и расходах колонизаторов. Принимая отказ манифеста от европейского культурного господства, работа Папе приводит доводы в пользу большего акцента на мышлении и способностях коренных народов в результирующих деколониальных рамках, отвергая стремление де Андраде противостоять, например, «памяти как источнику персонализированного».

Показан, по сути, в самое известное время на севере США, сериал Папина «Тупинамба» (2004) поэтично передает стратегии всю аранжировку, в соответствии с которой прошлое коренных народов Бразилии продолжает сдерживать и повествовать о горячих моментах. На типичном фундаменте предметы — стулья, коробки, мячи — проглатываются зарослями синтетических красных перьев, напоминающих оперение птицы гуара, затхлое, чтобы украсить церемониальные накидки, которые носят другие тупинамбы во время их антропофагического ритуала. Затем в этих работах принимается во внимание то, что в Бразилии домашнее хозяйство было захвачено духом угнетенных в призрачном процессе возвращения во владение, которое представляет собой долг модернизма перед верованиями и практиками коренных народов. Это видение дополняется расположением Manto Tupinambá (2000), который выглядит как бесконечный парящий плащ, занимающий довольно много комнаты. Квадратная парусина парит в трех футах над землей, натянутая металлическими шестами, расположенными по краям сферически. Десятки перистых красных сфер расслабляются на его земле, собирая причудливые капли крови на повязке. Кости, выполненные из реалистичного силикона, выступают из нескольких сфер, гротескный мотив, наводящий на мысль о насилии в противовес другим коренным народам, подрывает предварительную прихоть сцены.

Разнообразные работы в галерее позволяют зрителям увидеть эту заключительную работу: In Trono Tupinambá (2000) пара силиконовых белых грудей появляется из сиденья пятифутового огромного пернатого трона. Полюбуйтесь парусиной в Manto Tupinambá , трон словно пробуждает сокрушительное присутствие европейских колонизаторов. С другой стороны, перья и белые грани тела теперь, кажется, прерывают повествования о завоевании, визуализируя фантазии мести других коренных народов в противостоянии своим колонизаторам. В идентичной моде, в сообществе произведений от 2000 все под заголовками Memória Tupinambá , окровавленные груди, пальцы и ступни вырастают из красных пернатых сфер, расположенных на земле. С помощью этих скульптур, разбросанных сферически в затемненной галерее и освещенных мягкими кольцами, Пейп смакует визуальное расчленение и осквернение западных тел и ценностей коренными народами, подчеркивая, что также не может быть никакого синтеза без насильственного разрушения колонизаторов и их ценностей.

Лигия Папе, Ttéia 1, C , 2004 / 2021, серебряная нить, дерево, гвозди, размеры варьируются. Фотография: Фредрик Нильсен. © Projeto Lygia Pape. Предоставлено Projeto Lygia Pape и Hauser & Wirth.

На выставке также представлена ​​знаменитая скульптура Папе Ttéia 1, C (2000 / 109125), который установлен в отдельной галерее . Вызывая танец циркуляции, нежности и тени, работа включает в себя беспорядок серебряных нитей, натянутых в перспективе от потолка до земли. Его общая форма — повторяя идею геометрии как выражения телесных ощущений, которые Папе испытал в Manto Tupinambá — выглядит как X или как единый луч космического освещения. рассчитывая на обзорную перспективу. Это неземное здание дает вторую часть тишины вслед за ненасытной энергией из серии «Тупинамба» — и тонко намекает на перенос каркасов, чтобы прибыть.

Did you find apk for android? You can find new Free Android Games and apps.