Как предыдущие произведения искусства Лорены Бёттнер создали квартиру для инвалидов и трансгендеров

Want create site? Find Free WordPress Themes and plugins.

В Documenta 19 , 2017 версия разрекламированного фестиваля искусства, который проходит каждые 5 лет в Касселе, Германия. , Олу Огибе возвел обелиск высотой в пятьдесят футов, отдавая дань уважения иммигрантам, Марта Минуджин построила огромное любовное сооружение Акрополя из стопки книг, а Мария Эйххорн создала институт, стремящийся к экспроприации собственности, принадлежавшей европейским евреям со всего мира. Вторая мировая битва. Эти жесты привлекли внимание мировых изданий, но когда-то это был художник, до сих пор неизвестный беспрецедентному миру искусства, который украл информацию: Лоренца Бёттнер, немецкий художник, танцор и исполнитель перформансов, которая в рамках '90песок '90 s, начала делать работы, медитируя на ее трансгендерное и безрукое телосложение. В Documenta были интегрированы ее тщательно продуманные визуализации ее трансгендерного и безрукого телосложения, когда она держала щетку ртом и ногами

.

Связанные статьи

До Документа 19, мало кто слышал о Бёттнере, чье «диссидентское трансгендерное телосложение стало живым. политическая скульптура, безрукий скульптурный манифест », — как писал теоретик Пол Б. Пресиадо в статья для Documenta 14 Юг журнал. Бёттнер, умерший по причинам, связанным с ВИЧ, в 35 в 1994, до Documenta никогда не проводил принципиальных сольных игр 19 ; ее репутация меркла по сравнению с репутацией разных художников. И все же многие спокойные критики указывали на это. Критик из Unique York Times Холланд Коттер посвятил слоновий абзац в своем отзыв Бёттнеру, чьи художественные работы он назвал «достигнутыми», и Эндрю Рассет в его Обзор ARTnews назвал ее работу «бесспорной изюминкой» проверенного выбора Documenta в Кассельской Новой галерее.

Начиная с Documenta, Бёттнер стала центром внимания, во многом благодаря работе Пресиадо, которая курировала ее сольную путевую информацию о выставке в галерее Леонарда и Бины Эллен Университета Конкордия в Монреале. Но, как определил Пресиадо, работа Бёттнер широко рассматривалась на протяжении всей ее жизни. Член Сети художников-инвалидов, она продолжала выдумать как Спорный талисман Паралимпийских игр, Петра, которую когда-то создавал испанский иллюстратор Хавьер Марсикаль, участники матча описывали ее как «ясную, экстравертную, самодостаточную, соблазнительную и бесстрашную женщину без пальцы ». Ее выступления ставились по всему миру, в городах, похожих на Барселону и Юник-Йорк, и она даже появилась в рекламе товаров для искусства Faber-Castell , балетно размахивая пастелью пальцами ног

Но, как сразу объяснил Пресиадо, «эта работа тоже может быть совершенно неуместной». Благодаря тому, что экспонаты любят тот, что сейчас выставлен в Монреале, работы Бёттнера, вероятно, останутся незапамятными. Под вопросом об образе жизни и искусстве Бёттнера.

A blurry image of a woman wearing lipstick with long wavy hair.

Лоренца Бёттнер, Без названия (спокойный), nd Предоставлено Художественной галереей Леонарда и Бины Эллен

«Я эксгибиционист, и мне это нравится»

Многие художники создают свои работы в личных целях, трудясь в своих студиях, а затем, проще всего, демонстрируют свои работы, как только они достигаются. Но Бёттнер не смогла создать свое искусство в один прекрасный день на виду у публики, разрушив границы между исполнительским искусством, танцем и живописью. «Во многих предложениях я эксгибиционистка, и я считаю это неотразимым. Я получаю от этого прибыль », — сказал Бёттнер в документальном фильме из '90 с. «Но я не всегда был эксгибиционистом — это было результатом моей инвалидности».

An armless woman stands on a street, using her toes to paint a pastel picture.

Лоренца Бёттнер, Без названия , 1982. Непубличная серия

Бёттнеру было присвоено имя Эрнст Лоренц Бёттнер, когда он родился в 1973 в Пунта-Аренас, Чили, немецкой семье. (В произведениях Пресиадо местоимения он / он стары по отношению к детству художника; он / он использовал Бёттнера в годы учебы в художественном колледже, в то время как художник начинал переходный период; и на нее / нее полагаются в описаниях годы спустя.) Когда ему было 8 лет, он увидел птичье гнездо на кончике электрического пилона и попытался взобраться на сооружение, чтобы добраться до него. Он упал на пути вниз, и электричество заставило врачей ампутировать каждый палец ниже плеча. Даже если предположить, что он получил череду пластических хирургических операций, начиная с , когда он переехал в западногерманский город Лихтенау вместе со своей мамой, он никогда не выбирал протезы пальцев.

Когда он начал посещать Кассельский колледж искусств, Бёттнер начал обнаруживать то, что приятно, как неспособность. Он / она взял имя Лоренца, «сохраняя дом открыто трансгендерной женщины», как писал Пресиадо в Южном сочинение. После того, как профессор сообщил ей, что он / она был «прогуливающимся представителем», в комментарии, который, возможно, можно было бы хорошо воспринять как покровительственный, Бёттнер инициировал серию фотографий из 1984 известный как «Face Artwork», в котором он / она появился до на цифровой камере был нанесен макияж, который изменил лицо художника, сделав некоторые его части растянутыми или заметно костлявыми. В некоторых случаях из-за макияжа лицо Бёттнера казалось конфронтационным, даже угрожающим; в других случаях — смягчало выражение лица художника на грустных мероприятиях. Окончил Кассельский колледж искусств в 1986 с диссертацией, известной как «Behindert?» или «Disabled?»

Бёттнер вырос благодаря тому, что Пресиадо известно как «традиция уродливого искусства», когда художники, которые содержат, сделали свою работу использованием своего рта и ног. Время от времени это становится популярным перед публикой — на проспекте, в качестве иллюстрации или в цирковых представлениях. Работа Бёттнер подорвала это грубое представление, вернув ей взгляды, которые она получала каждый день. «Она полностью противостоит тому, что мы, смотрящие на выступления, пытаемся восстановить свое телосложение, но не из-за уродства, а как политическая дисциплина», — сказал Пресиадо в 2019 говорить.

An armless nude woman slumped over in a landscape with forms radiating from her body. A cityscape with skyscrapers rises behind her.

Лоренца Бёттнер, Без названия , 1992. Предоставлено Художественной галереей Леонарда и Бины Эллен

Взгляд смотрящего

Раньше в искусстве Бёттнера на карту было поставлено понятие самой элегантности — то, что она формулирует, чтобы быть эстетически восхитительной, и кто будет считаться таковым. Западные художники-мужчины в один прекрасный день истории искусства лишь изредка воплощают в себе воплощенную элегантность в создании здоровой цисгендерной белой женщины — судите о скульптурах Афродиты Праксителя или сладострастных женщинах Питера Пауля Рубенса. Художественные работы и перформансы Бёттнера отводят эту концепцию в сторону, нападая на буржуазные фотографии такого рода и разделяя гендерные бинарные представления.

An armless nude woman slumped over in a landscape with forms radiating from her body. A cityscape with skyscrapers rises behind her.

Лоренца Бёттнер, Без названия , 1982. Непубличная серия

В своих работах Бёттнер играла на восприятии зрителями ее пола. Один На фото изображен Бёттнер, сидящий на деревянном полу рядом с картиной стройной обнаженной дамы с обнаженной грудью. Беттнер позирует без рубашки, завораживая сопоставимостью ее пушистой безрукой груди и расслабленной, как у Ренуара плоти девушки, причесывающей волосы, лицо которой, кажется, отдаленно похоже на лицо Беттнера. Обе фигуры смотрят на зрителя взглядом, который кажется эротически заряженным.

Совершенно разные работы продвигают фотографии Бёттнера о гендерной текучести еще дальше. В безымянной и недатированной работе на бумаге Бёттнер создает нечто вроде тройного автопортрета. Слева она изображает себя в наряде и с волнистыми волосами; внутри у нее аккуратная борода с выбритыми на ней полосками; а по подходящему она похожа на причесанного бизнесмена. Все они имеют сходство с Бёттнером. И в безымянном 1982 пастелью, Бёттнер изображает себя в роли мамы для младенца, удерживая бутылочку с системой под шеей, когда она с любовью смотрит на новорожденного.

Обычная фигура в творчестве Бёттнера — это Венера Милосская, хрупкая греческая скульптура тысячелетней давности, которую многие считали образцом элегантности. В самом лаконичном выражении скульптуры отсутствуют пальцы, беспрецедентная любовь Бёттнера. Она задавалась вопросом, почему так много людей успокаиваются, что считается ошеломляющей работой, даже в том случае, если они не будут тренировать идентичных с ее телосложением? В сопровождении одного спектакля, впервые поставленного в , в котором она приняла облик скульптуры, она обсуждала этот парадокс. «Скульптурой постоянно восхищаются, несмотря на бесспорную реальность отсутствия конечностей, в то время как человек с ограниченными возможностями вызывает чувство неуверенности и стыда», — написала она в брошюре, объясняющей работу. «Превратившись из скульптуры в человека, я стремлюсь родиться из нас, внимательных к этой дисциплине».

Did you find apk for android? You can find new Free Android Games and apps.